Култура / Брой 7 (3030), Септември 2026

Художникът ознаменува своята осемдесетгодишнина с изискано подбрана експозиция в галерия „Сан Стефано“

Пред зрителите беше разгърната богата и съдържателна панорама от творби, трасиращи основните етапи и тенденции, през които преминава неговото творчество. В същото време селекцията убедително представи пред публиката цялостната му физиономия като един от най-изтъкнатите автори от своето поколение.

Иван Нинов е отдаден изцяло на графиката. Това е неговата стихия, полето на неговото рисуваческо майсторство и на въображението му. Последователно и много задълбочено проучва и усъвършенства технологичните и пластическите ѝ тайни (главно литография (включително и фотолитография) и суха игла). Интересува се и следи развитието на графичното изкуство по света, учи се от големите майстори у нас, но всичко подчинява на съзиждането и на утвърждаването на свой собствен, разпознаваем стил.

Изложбата съдържа и фигуративни, и абстрактни творби. Изобразителното начало е въплътено в различни по характер натюрморти, както и в далеч по-малко на брой портрети (включително автопортрети). Натюрмортите в основни линии се свеждат до предметни форми (главно съдове), композирани в уравновесена, заедно с това деликатно „синкопирана“ хоризонтално разгърната ритмика, и издават влияния както от творчеството на Джорджо Моранди, така и от сходни образци на китайската тушова живопис.

Съсредоточаването на погледа и свеждането на предмета до обобщен, геометризиран знак при запазване на първоначалните импулси от натура съставляват най-съществените качества на персоналния почерк на художника. Езикът е редуциран откъм детайли, лаконичен, елементите са синтезирани в цялостни, експресивни фигури, които дължат своето въздействие на вътрешното напрежение и на пластическата концентрация на специфичните си графични стойности.

Нефигуративните произведения, повечето от които са създадени през последните години, се отличават с архитектонични композиции и със забележителни технологични достижения, изразяващи се в комбинации от разнообразни графични фактури, текстури и материи. Въпреки размерите на съответния лист, благодарение на геометризираните и изчистени елементи, те внушават усещане за монументално въздействие.

Иван Нинов е майстор на сдържаната, открито неафиширана експресия на пластическата форма, която се постига посредством специфично „режисиране“ на черно-белите стойности и богати градации в пространствено отношение. В случая говорим за „черно“ в условно наклонение, тъй като степенуваните стойности, дълбочината на тона на „черното“ неусетно за окото прелива в по-студени или по-топли интонации, в богати градации, които като правило се открояват единствено в общуването с оригинала. Там, където има цветове, като правило те са минорни, клонят към своеобразен ахроматизъм и служат като контрапункт или като ритмизиращи деликатни акценти.

Особено ценно качество на автора е фактът, че при цялото разнообразие от конкретни образни решения в същото време Иван Нинов е цялостен и органичен художник с избистрен пластически мироглед, лесно отличим, който има своето запазено място в съвременното ни изкуство.